• Лови промокод з яким знижка 50 грн - promo50grn

Арт-хаус и авторское кино.

«Мэнди»: Гори, гори, моя звезда \ Антон всегда тут рядом \ Свежий воздух общественного туалета \ Свободному танцу Дункан

Долгожданный второй фильм Паноса Косматоса (По ту сторону черной радуги).

9cdhba.gif


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



И все-таки косматый космос Косматоса не исчерпывается той цитатной круговертью, на которую в поисках единомышленников ссылается режиссер. Он адски красив, несмотря даже на то, что страховщики выкрутили Косматосу руки, не дав снимать, как «По ту сторону черной радуги», на пленку. Даже компромисс его не испортил. «Мэнди» никак нельзя смотреть по телевизору, на который фильм, казалось бы, обречен в силу выбранного жанра (раньше был формат straight-to-vhs, теперь — straight-to-internet). Только кино, только широкий экран. Это совершенный отвал башки.
В первозданном лесу под безответными звездами жил-да-был со своей босоногой и темноволосой богиней Мэнди (Андреа Райзборо) бородатый лесоруб Ред (Николас Кейдж). Пока Ред работал в чаще пилой и топором, девушка коротала дни за рисованием (темы она в основном черпала из лирики Black Sabbath), чтением грошового фэнтези о колдунах и прогулками. Однажды вечером в дом постучались незваные гости под управлением барда с амбициями пророка Йеремии (Лайнус Рош), который решил донести до Мэнди и Реда свой сингл, а аткже идеи сексуального раскрепощения и духовной близости. Дикий костер взвился под совершенно равнодушными первобытными небесами, и чудом выживший дровосек встал на путь мести.

...

1ebhjj.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

— Я пытался сделать так, чтобы время от времени фильм притворялся жанровым. Идея в том, чтобы сбить публику с толку: зритель думает, будто смотрит жанровое кино, и поэтому действия персонажей ему как будто известны заранее, исходя из типичных клише. А потом эти ожидания обманываются. Кроме того, мне показалось, что использование жанровых приёмов позволит эффективнее изобразить весь спектр эмоций, которые испытывает Молл. Продюсерам и инвесторам я описывал проект через идею столкновения — любовной истории и кошмарного сюжета об убийстве как другого полюса этого спектра. Знаете, британское кино традиционно опирается на реализм, «кино кухонной раковины» и всё такое… Для меня важнее режиссёры вроде Линча и Малика, их насыщенный поэзией стиль. И жанр я старался использовать так же, как это делают они.
У Молл день рождения. Ей исполняется 27 лет, но праздник не делает её счастливой. Она живёт с родителями на небольшом острове и буквально задыхается от непонимания и гнёта семейного круга. Молл встречает свою первую любовь в неспокойное время — по острову рыщет серийный убийца. Возникший из ниоткуда Паскаль становится для Молл воплощением свободы. С ним она впервые чувствует себя живой и избавляется от всех невидимых оков. Но счастье Молл не дает покоя её семье и жителям острова. Они подозревают Паскаля в причастности к этим зверским происшествиям. Молл приходится выбирать: быть вместе с Паскалем против всех или остаться на стороне большинства...

Фантастика с человеческим лицом: любовь и голуби роботы:
Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
Дрейка Доримуса и красивая фантазия Себастьяна Гутьерреса
Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
.




Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

ff3gea.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

В одной квартире в Будапеште живут мать и дочь. Они мало общаются – только ужинают вместе и смотрят телесериал. Мать ищет настоящую любовь, а школьница-дочка старается воплотить в жизнь свои грезы. Виола – кассир и уборщица в привокзальном туалете: она собирает мелочь с посетителей, драит писсуары и подбирает лучший спрей-дезодорант для своего рабочего места. Ее дочь, Ангела, еще только учится – на швею в местном ПТУ. Она мечтает о карьере дизайнера, отыскивает по секонд-хендам и часами перешивает в учебном классе ношеную одежду. Обе они ищут свежего воздуха, каждая по-своему стремится к личной свободе. Наконец, Ангела получает приглашение на конкурс молодых дизайнеров Европы. На вечерах знакомств "Кому за..." Виолу крутит в танце обаятельный мужчина средних лет, новый поклонник. Но неожиданное происшествие рушит радужные планы обеих...
 
Цыган из Алжира и его странные сказки \ Наш день придет, что я, рыжий?!1 Психованализ с ружьем и арбалетом

Панос душевный, почаще бы лохматил косматый космос Косматос)

Очень Тони Гатлифа люблю, еще пару свежих его фильмов. Ой, Ромале, Ай Джамале. Джелем, джелем, ай нанэ, нанэ.
acb8hc.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Да нанэ ж мандэ родо,
Да нанэ мандэ племя,
мэ ж мэём,
Ай захасиём, ай да замэём,
Захасиём мэ да ромалэ, нипалсо.
А карик мэ на джява,
Карик мэ на прастава, бахт мири,
Мэ тут латхава, ту мири лачи,
Ай мэ захасиём, ай да замэём,
Захасиям, ромалэ, замэём.
...Трудно сказать, когда судьба цыганского мальчика Мишеля из трущоб повернулась ко всемирной славе и престижным кинонаградам. Может быть, когда он со своим сокурсником Жераром Депардье украл киноплёнку, чтобы снять свой первый фильм. Может быть, раньше, когда французский актёр Мишель Симон убедил юного матроса Мишеля пойти учиться на человека, который делает фильмы.

Или когда двенадцатилетний Мишель сбежал из объятого пожаром гражданской войны Алжира, твёрдо решив попасть во Францию и жить красивой французской жизнью. Хотя, пожалуй, в тот момент, когда школьный учитель принёс в класс кинопроектор и ленту с Мишелем Симоном в главной роли. Каждый, кто не прогуливал школу, теперь мог посмотреть фильм. Один и тот же. Каждый день. Единственный фильм в их маленькой жизни, полной чего угодно, но только не искусства.
defjj6.gif


Мишель Дахмани родился в аду. Именно этим словом он определяет своё детство. Нищета и все сопутствующие озлобленной, усталой нищете пороки окружали его. Мать - из кале, то есть испанских цыган (которые, впрочем, живут и во Франции). Отец - алжирский араб. Мать - глухие, полные вибрирующей тоски или гнева песни. Отец - ну, он был в доме. Мать - рассказы о мире по ту сторону моря. Мире, где полно белых людей, и таких, как она, цыган, и музыки, и танцев, и чудес. У отца не было в запасе таких сказок. Мать впечаталась во всю личность Мишеля. От отца у него есть арабский язык.

Неплохой багаж для начала.
...
Когда Мишелю исполнилось одиннадцать лет, случились две вещи. Во-первых, он узнал, что не будет в его жизни никаких чудес, песен, танца и далёких городов. Его женят, когда ему будет двенадцать, он будет плодить детей в трущобах, продолжая род Дахмани, научится быть как все. Там, где “как все” значит “с образованием и квартирой”, трудно понять отчаяния того, для кого “как все” значит - в нищете, усталости, озлобленности...
bae5ea.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



ea0dgd.gif



Джам, молодая гречанка, по просьбе своего дяди Какургоса, бывшего страстного моряка и большого поклонника греческого музыкального стиля ребетика, отправляется в Стамбул на поиски запчасти для судна. В городе она встречает Авриль, 19-летнюю француженку, работавшую волонтёром в центре гуманитарной помощи, у которой нет ни денег, ни знакомых в Турции. Джам, щедрая, бесстрашная и непредсказуемая, берёт её под своё крыло по дороге в Митилену. Путешествие наполнено встречами с разными людьми, приключениями, музыкой и надеждами.

hghfh5.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

Обожаю Селин Саллетт еще с "Дома терпимости" Бертрана Бонелло, очень тонкая и многогранная актриса.

Юг Франции. Жаркий август. Жеронимо, молодая воспитательница старается снять социальную напряженность среди подростков квартала Сен-Пьер. Всё резко меняется, когда Нил Терзи, турецкая девочка сбегает со своей свадьбы, чтобы найти своего возлюбленного, Луки Молину, молодого цыгана. Их бегство приводит к взрыву оба клана. Когда противостояние перерастает в настоящую войну, Жеронимо будет попробовать всё, чтобы остановить безумие, охватившее квартал.

e2babj.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


https://www.youtube.com/watch?v=FNcKqNO1yA0[/URL]

Бесят мои волосы? - Я отпущу их подлиннее. Мои проступки, черты характера раздражают вас? - Я утрирую их. А после, под вашим потоком сарказма, я выстою с безразличием и смогу наконец остаться собой, и не смотря на отвращение, не смотря на стыд, не смотря на всё это, вы будете любить меня, за то, кто я есть.
Рыжеволосый молодой человек Реми совершенно одинок, у него нет друзей, кроме стареющего психоаналитика Патрика. Он живёт с матерью и сестрой, которые его ненавидят; над ним издеваются в школе. У психоаналитика Патрика тоже рыжие волосы, он дружит с Реми и помогает ему выпустить наружу его ненависть и сексуальность. Однажды Реми видит картину, на которой изображены несколько рыжеволосых людей в Ирландии, — поэтому, когда жизнь обоих становится окончательно невыносимой, они покупают на последние деньги спортивную машину, дорогие костюмы и едут в Ирландию. Но то, что начинается как поиск идеала, быстро скатывается в неистовую ярость и саморазрушение.
 
Духовный Диснейленд - детство на кладбище американской мечты

проект-флорида1.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Слышу голос из прекрасного далека,
Голос утренний в серебряной росе.
Слышу голос, и манящая дорога
Кружит голову, как в детстве карусель.

Прекрасное далеко
Не будь ко мне жестоко,
Не будь ко мне жестоко,
Жестоко не будь!1


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі




Волшебное кино (режиссера айфонового "Мандарина") всех цветов радуги.
История создания картины «Проект Флорида» не менее интересна, чем история его создателя и последующая прокатная судьба ленты. Шон Бейкер – режиссер, широко известный в узких кругах, три года назад снял на смартфон «Мандарин» и так и остался с ним героем и хитмейкером исключительно «Сандэнса».

Одну из главных героинь нового фильма он нашел в Instagram, листая ленту и случайно наткнувшись на видео 23-летнего блогера Брии Винайт. Татуированная, с цветными волосами девушка из Бруклина так поразила режиссера своей непосредственностью, что он отправил ей билет в Орландо, где после прослушивания и трехнедельного курса актерского мастерства она приступила к съемкам. В компании Уиллема Дефо, который в итоге был номинирован за этот фильм на «Оскар» за лучшую роль второго плана, и юной Бруклин Пирс.
...
Неестественно яркое, окрашенное в цвета «вырви глаз» изображение будто пропущено через один из фильтров все того же Instagram, в котором режиссер разглядел Брию Винайт – на самом же деле розовые стены мотеля, выгодно оттеняющие зеленый цвет волос девушки, вполне характерны для прибрежной Флориды. Свой «Волшебный замок» Шон Бейкер снимает не хуже, чем Уэс Андерсон его «Гранд Будапешт», скользя камерой по зданию, разлинованным балконам, лестницам, едва успевая поймать в объектив проносящихся как ураган детей. Выхватывает одну за другой одинаковые двери номеров, за каждой из которых прячутся по-разному несчастные люди, скрывающие свое положение за яркими фасадами и по определению беззаботным детством своих отпрысков.
Трогательная и бесконечно восхитительная драма Шона Бэйкера «Проект Флорида» рассказывает о жизни парочки небольших мотелей возле самого крупного Диснейленда в Америке, в Орландо. Мэджик-касл и Фьючерлэнд, так называются мотели, выкрашены в яркие, привлекающие внимание, цвета, отчего туристы не раз путали их с одним из заведений всемирно известного парка развлечений. Но люди, вынужденные там жить, по большему счёту даже мечтать не могут о том, чтобы попасть в Диснейленд – у них попросту нет на это денег, они либо скрываются здесь от кого-то или чего-то, либо сводят концы с концами и просто не могут позволить себе обычное жильё. Как мы знаем, чем ярче сияние, тем гуще от него будет тень: на задворках одного из самых прибыльных мест на земле бедность закралась подобно гниющей плесени, очертив одну из важнейших проблем одноэтажной Америки.

5cchaa.jpg
Шон Бэйкер – возможно, главный гуманист от мира кино в наше время. Объектом его картин всегда был человек, изгой общества, неудачник.
ejah7h.jpg

...Название фильма имеет еще одну, более конкретную ассоциацию. В конце 1960-х там, где живут Муни и ее друзья, был пустырь. Землю поблизости купил Уолт Дисней, и начал строить огромный Disney World. На стадии стройки он звался «Проект „Флорида“». Сегодня вокруг парка понастроены торговые центры и цветастые придорожные ночлежки, куда не хочется заглядывать даже на ночь.

В этом герметичном мирке (попав, не вырвешься — редкий, пульсирующий на полях, прямой социальный комментарий режиссера) детям выпадают полуграмотные, отрицающие всякую традицию имена — Муни, Скути, Дженси. Их прописка, навеки временная, это «Волшебный замок» и «Земля грядущего», дешевые, но яркие мотели. Рядом — недосягаемый Диснейленд, общий, один-на-всех, гигантский мираж здешней ребятни. Собственно, вся эта территория была освоена и застроена с учетом него, но по дороге что-то пошло не так, и постояльцам «Волшебного замка» не видать Диснейленда, что Веничке Кремля...
 
"Дом войны" (2013) о том, как душа бьется в ожидании смерти вне времени.
 
Дорогая Жизель Гамлетовна \ Кровосис Дракула: страницы из дневника девственницы \ Американская милаха

fjfbh7.jpg


- Смотри люби балет, глаза в глаза, сука!1

Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Жизель

Да, да! В слепой и нежной страсти
Переболей, перегори,
Рви сердце, как письмо, на части,
Сойди с ума, потом умри.

И что ж? Могильный камень двигать
Опять придётся над собой,
Опять любить и ножкой дрыгать
На сцене лунно-голубой.




Фильм студии Ларса фон Триера Зентропа. Большая редкость для околобалетных фильмов - действующая артистка балета, Датского королевского, Астрид Граруп Эльба (зачетная Жизелиха), это ее дебют в кино.

Это история красивой женщины, разрывающейся между карьерой и любовью. Между фанатичной преданностью делу и, в тоже время, простым человеческим страхом — потерять любимого человека и остаться одной. Оборотная сторона сияющего огнями рампы мира театра, с его закулисьем, полным тяжелого труда и эмоциональных срывов.

Дарлин — всемирно известная датская балерина. После длительного перерыва она и ее муж Франц возвращаются в Королевский балет в Копенгагене для постановки классического балета «Жизель». Она будет исполнять главную роль, а Франц выступает в качестве хореографа. Во время одной из репетиций Дарлин падает, ее бедро сильно повреждено и, возможно, она никогда не сможет снова танцевать. Ее карьера, ее мир разрушен, но Дарлин отказывается опускать руки, она принимает решение готовить замену — молодую балерину Полли — и сделать из нее ту Жизель, которой Дарлин никогда больше не будет. Но по мере того, как Полли становится центром внимания, в том числе внимания Франца, эмоциональная стабильность Дарлин нарушается...

jbcj6b.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



bdhec2.gif

Этот спокойный, черно-белый фильм, в котором играют звезды Королевского балета Виннипега, является драматическим шедевром Гая Мэддина. Это - атмосферная, готическая работа, полная танца и эротизма, сопровождаемого музыкой Густава Майлера. Явно современная картина, созданная в подражании самым первым работам в кинематографе. Образы созданные ранее используются как структурная основа, даже несколько с иронией и комизмом. Режиссер умело обращается со светом и звуком. В фильме присутствуют звуковые эффекты, которые создают атмосферу страха, во время охоты вампира. При этом в черно-белом фильме иногда возникают цветные кадры, когда льется алая кровь, или, например, в тот момент, когда Дракула подкидывает в воздух доллары (ярко зеленого цвета).

Фильм разделен на две главы, посвященные, соответственно, двум жертвам Дракулы. В первой части фильма, Люси, бледная девушка, одетая в белое платье, становится жертвой элегантного и соблазнительного Дракулы. Вторая часть посвящена более невинной жертве, Нине. Кроме того, во второй часте Дракулу преследует группа мужчин с чесноком, крестами, колами и прочей антивампирной атрибутикой.

Мэддин создал вдохновленную работу, которая успешно комбинирует балет, кино, и страх.


h9cdfe.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі




18-летняя Стар никогда не покидала родного городка. Влюбившись с первого взгляда в парня из проезжавшего мимо микроавтобуса, она, не долго думая, отправляется колесить по Среднему Западу в компании таких же неприкаянных подростков, продающих подписку на журналы. Молодость и радость — новые места, первая любовь, первые заработанные деньги и первый настоящий жизненный опыт.
 
Путеводитель по Домбровскому и несколько ударов по разным ебалам



Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

Где Вы? Настоящие, идейные наркоманы, растаманы духа, душевные токсикоманы головы с черными дырами счастья в мозжечке? Неужели ваш срок бытности был настолько малым, что даже закончился вечностью?
Поглаживая себе соски гордыни подменой смысла вы называли себя: "Кайфовые".
Цедя осипшим голосом сквозь масленичные глаза с осыпающимися словно осенняя листва зубами оправдательный приговор, исцеляющие объективность но пропитанные фальшью словно бинты слёзами мака - мантры: - Это горе, всего лишь лекарство от серого мира.
Не помогло...
И как без вашего циничного похуизма теперь выживет мир? Кем раскумарится Бог жрущий своих детей? Чьими поступками подснимется Шива?
Кто спиздит у Иисуса пятку, кто разбавит ему последние пол куба собственной мочой?
Нет героев. Вымерли!!! И то тут то там, словно цветочный мак или дикая эфедра, прорастают "трусняковые кайфуши" синтетической ебли в душу.
Сейчас, в вечность вас всё больше отправляет метадон Януковича. Спасибо, что во сне...



Полчище гнусавое
Мух спешит на Смерть...
Снег паскудным саваном
Застил белый свет...
Валит, сука, тоннами
Вниз летит, кретин...
Небо забинтовано
в черный дерматин...
Черными колодцами
Не измерить дна.
Руки шприцем коцаны
В коцы душу гнал.
Ты скажи мне, маленький,
Что там в рукаве?
Почему у маменьки
снег на голове...

Мамка ходит с бадиком
сгорблена спина.
раньше холку гладила,
днесь как высь смурна...
В поздний час у ладанки
хвать - за сердце и.
Слов зловонным снадобьем
мазала рубцы...
Снег и хмурый тоннами,
Полярная ночь...
Втёрся под ротондою,
Отлетался торч...
Спи, пиздюк зелененький...
шапка в рукаве,
а у мамки родненькой,
снег на голове...

a1fegc.jpg



Стаса Домбровского сказав(ла):
...Каждый день мне пишут люди и просят фильм. Не в прикол, не для отдыха - а для подумать, изменить свою жизнь. Это не Марвел-Хуярвел. Кое-кто умирает так и посмотрев. Мы, Люди Одессы, снимали этот фильм не для бабла и славы, мы - конкретно, я и Алиса (изначально у меня на кухне) и все кто был на площадке, сняли его с одной целью: Помочь Людям, Показать, что ВЫЗДОРОВЛЕНИЕ возможно.

Борман игравший Степашу, умер на улице не для того, чтобы я получил выхлоп с проката которого нет. Не за то, чтобы некая дистибьютерская компания положила его на полку "до лучшего баблишка". Борман вообще НЕ УСПЕЛ НИЧЕГО ПОНЯТЬ,

В итоге: Хуеву тучу лет это кино доступно в силу документальных и финансовых причин только ограниченной кучке людей. Но те кому нужен этот фильм не ходят в кинотеатры. Этот фильм не для здоровых людей.
Это лекарство. А мы создали его - и прячем от смертельно-больных. Это Преступление.

Я хочу принести извинения лично Валерию Калмыкову, нашему продюссеру, возможно, я делаю нечто страшное. Но каждая минута дорога. Это человеческая жизнь...
Автором идеи фильма и исполнителем главной роли стал Стас Домбровский - одесский поэт, журналист, актер и общественный деятель. В фильме он играл сам себя. Когда Стас узнал что болен ВИЧ, эта новость усугубила его состояние, он будучи наркозависимым, стал еще больше употреблять наркотики. Он опустился на самое дно, нарушая закон, оказался в тюрьме, имея сразу несколько тяжелых заболеваний (ВИЧ, гепатит и туберкулез). Стаса перевели в больницу. Там его определили в палату, называемую «пятая терапия», известную тем, что туда определяли самых тяжелых пациентов. Вскоре его освободили из места заключения, по состоянию здоровья, на полтора года раньше срока. Домбровский обретает новый смысл существования. Он понял что больше всего на свете он хочет просто жить. Постепенно он начинает новую жизнь.

Спасибо ZЗоя за наводку на "5 Терапию".

Наркозависимость, кражи, драки, 7 судимостей, более 11 лет отсидки, ВИЧ и гепатит. «Я проснулся в центре города в крови, в дерьме, да еще и в золотом гриме живой статуи Остапа Бендера, - вспоминает Стас Домбровский свою последнюю ширку. Биографии этого одессита хватило бы на несколько жизней. Сегодня он - популярный блоггер, радиоведущий, актер, поэт, воспитывает сына вместе с гражданской женой, моложе Стаса на 20 лет...
Откровенность, с которой теперь Домбровский признается в бывших "подвигах", шокирует многих. Он рассказывает как "пропетляты", когда стоишь перед выбором между самоубийством или позором на всю жизнь, о границах свободы, о том, как отрекаются друзья, узнав о СПИДе.
Фильм «Одесса Домбровского» - это попытка заглянуть за ширму, которую видят все. Документалист проживает с героем и его окружением несколько дней, чтобы увидеть другую, не туристическую Одессу: баню на Провиантского, где убили криминального авторитета 90-х Карабаса, или же двор, в котором ученики создателя языка Эсперанто хоронили его скульптуру от власти советов.
В киноленте Домбровский едет на помощь одесситам-патриотам, которые отстреливались от преследователей на грузовике. Затем встречает давнего приятеля Стаса Подлипського, который только что вернулся из реабилитации в Сибири - свободным от наркотиков, но зависимым от веры во Христа. Зрители также познакомятся с семьей Домбровского, с уникальным криптовалютником Купером, который сочетает одесский колорит с современным финансовым рынком, с музыкантом, которому "гопники" порезали сухожилия, чтобы тот никогда больше не мог играть. А также - трофейный тапок Шуфрича, масоны и многое другое...
 
Холодная война Павликовского \ Костлявая смерть Бертолуччи \ Весеннее пробуждение-наваждение \ Скромное садо-мазо буржуа

da68d7700adf3878ef10c5e5d6312219.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



...Павел Павликовский — известный документалист, долгое время проживший в эмиграции, в 2010-х вернулся в Польшу — к самому себе, в прошлое. Первый игровой фильм режиссера, созданный на вновь обретенной родине — «Ида» (Ida, 2013), рефлексия на тему внутренней катастрофы польского общества во время Второй Мировой войны и невозможности устранения последствий. «Ида» — отчасти биографическая картина, тесно связанная с переживаниями Павликовского, лишь в 14-летнем возрасте узнавшего о судьбе своей бабушки-еврейки, погибшей в Освенциме. Вторым фильмом после возвращения стала «Холодная война» — история, посвященная родителям режиссера и послевоенному поколению. Возвращение в Польшу стало для Павликовского чем-то сродни погружения в хранилище памяти, которая априори не может быть абсолютно достоверна, линейна, последовательна и свободна от мифов. Мифическая память автора сплавляет воедино травмы коллективного бессознательного, личные истории близких и даже традицию кинематографа так называемой польской «новой волны».

Это история невозможной любви в невозможное время. Они знакомятся на руинах послевоенной Польши. Разное происхождение и несхожие темпераменты — кажется, что они совершенно несовместимы. И все же им никуда друг от друга не деться. На протяжении лет они расстаются и встречаются вновь и вновь — в Берлине, Югославии и Париже… На пути их любви встают политика, превратности судьбы и их собственные недостатки, но ничто не в силах разорвать связь двух сердец.

Дебют Бертолуччи по Пазолини.
970f509a4c89dc17e8ad3425a6a9fc36.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
Дебют в кино Бернардо Бертолуччи в качестве режиссера. Фильм снят им, видимо под воздействием совместной работы с Пьером Паоло Пазолини. Жуткая криминальная драма об убийстве проститутки. Эта история, рассказывается как бы тремя разными людьми, балансируя на грани реального и нереального.

Мусорный ветер здесь не стихает, сдувая с экрана титры-обертки. Первый свой фильм Бернардо Бертолуччи снял на сюжет Пазолини. И не напрасно эту картину называют итальянским "Расемоном". Не только потому, что в обеих фильмах теснится несколько точек зрения различных людей на некоторое событие, но потому еще, что в поле зрения доминирует пустынная территория. У Куросавы - ворота Расемон, берег Тибра в предместьях Рима - у Бертолуччи. Здесь костлявая навещает те зоны безразличия, где ни что не утруждает себя создавать нам иллюзии привычно обитаемого мира. Где нет прохладных деревьев, чтобы давать нам тень и ветками отбрасывать на небо положенный рисунок, где нет рекламных щитов и нарядных витрин, способных уверить нас в устойчивости миропорядка, где нет обманного обольщения уютом, а травы только заращивают бетонные раны заброшенных строек и опустошающих амбиций. Таковы обстоятельства фильма. Каков же главный герой? Это голос за кадром, бесстрастно задающий вопросы тем, кто находился в той зоне, но не сталкеры; тем, кто мог убить, а мог и пройти мимо некрасивой проститутки, обутой в туфли-лодочки.

901f22420016862fd19755e8a7507b0f.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



История пяти подростков, которые создают вооружённые банды. Мозаика любви, потеря отношений, предательство и нигилизм — и всё это происходит в городе, который рушится под влиянием экономического и социального кризиса.

Бонус-трек
64145248e28dbb49aa1814b0428feb8b.png

Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
4c567563413a10645cf84787456bb009.png

...Картина «Лондонские поля», психоделическое дитя нуара и эротики, выходит на экраны с огромной задержкой. Экранизация одноименного романа ироничного постмодерниста Мартина Эмиса, опубликованного в 1989-м, планировалась ещё в 2001-м, когда книгой заинтересовался Дэвид Кроненберг. Двенадцать лет сценарий, написанный автором, переходил от режиссёра к режиссёру, пока не осел в руках дебютанта Мэтью Каллена, лихо отснявшем его за полтора месяца. В 2015-м фильм должен был быть показан на фестивале в Торонто с последующим релизом в кинотеатрах, но погряз в буре скандалов и судебных исков. Обвинения били ключом: режиссёр заявил, что продюсеры перемонтировали картину без его согласия; продюсеры сказали, что режиссёр украл их деньги; Эмбер Хёрд возмущалась, что продюсеры наняли дублёршу и сняли секс-сцены без её ведома; Джонни Депп подозревал Хёрд в измене с Торнтоном; продюсеры возмущались, что Хёрд отказалась сниматься обнажённой и саботировала премьеру в Торонто, когда картину из-за судебных дрязг удалось показать только прессе.... Не возмущался только сам Мартин Эмис, скромно заметив, что проблемы были со всеми экранизациями его текстов.

Страсти слегка улеглись в сентябре 2018-го, когда продюсеры и актриса пришли к соглашению. Немудрено — роль Николы Сикс грозит стать лучшей ролью Эмбер Хёрд, продемонстрировавшей в этом бенефисе абсолютно все грани актёрской натуры: красивую попу, умение позировать, невинный взгляд и хищный оскал. Роль холодной манипуляторши, умело разжигающей в мужчинах страсть, села на актрису как влитая. Камера Гильермо Наварро не оставляет в покое её холёное личико, любуется фигурой, тычется в шею на сверхкрупных планах. Фильм затягивает зрителя в себя, убаюкивает закадровым голосом, погружает в текст будущей книги буквально, показывая огромные, во весь экран, слова в мерцающем мониторе ноутбука Янга, печатающего роман одновременно с наблюдаемыми им событиями. Янг воображает себя писателем уровня «бог» - и действительно непонятно: описывает ли он жизнь, или творит её, продуцируя в агонии воронку творческого безумия. На её вершине пространные рассуждения об атомной бомбе, о гибели мира в черной дыре (метафоры для сексуального влечения, желания и невозможности разрядки в центре воронки, вокруг образа Николы), рядом маячит тень пресловутой Смерти Автора, а в основании многослойной постмодернистской конструкции — точка появления на экране реального автора всей этой вакханалии, Мартина Эмиса собственной персоной, в крошечном камео. Дьяволом в данной парадигме выступает обласканный славой прощелыга Эспри, образ которого частенько выскакивает, как чёрт из табакерки, — однако и он представляет альтер-эго Эмиса, нося его инициалы...

f8002ddb7587.png


c1ee187e6a0e.png

3957880a9ae2.png
 
«Счастье возможно только в виде мясорубки». Хореограф Лилия Бурдинская - Офелия в бинтах

d4jhjh.jpg


Эгон Шиле "Смерть и дева"

Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі




Четыре новеллы, действие которых происходит в разных странах мира, объединённые темой «измены». Современная полифония горькой стороны любви и дружбы.
Финляндия. Он и Она - идеальная семья. Они лгут друг другу в течение десяти лет. Сегодня, в юбилей свадьбы, они должны сказать друг другу правду…
Австрия. День накануне свадьбы. Русская модель Клара проводит последнюю ночь с возлюбленным, но, возможно, возлюбленный - не её жених...
Китай. Режиссёр из Европы приезжает снимать рекламу мясорубки «Счастье». Во время съёмки богатый заказчик требует режиссёра изменить концепцию, угрожая жизни режиссёра. Создателю предстоит либо вновь изменить себе, либо себя.


Совместная новелла с хореографом Лилией Бурдинской.
fah0ed.jpg






Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

Дания. Когда-то София была знаменитой танцовщицей. Теперь ей 91 и она скована артритом. Сегодня она получит приглашение из далекой Палестины от авторитарного хореографа Рахель станцевать возможно последнюю партию в своей жизни...
ga8fdd.png


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
 
«Сердце мира» Наталии Мещаниновой: О зверях и людях. Найти своих и беспокоиться

hjfgj1.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

...«Когда проживешь долго — как я 45 лет сознательной жизни, то понимаешь, как ложны, невозможны всякие приспособления себя к жизни. Нет ничего stable в жизни. Все равно как приспособиться к текущей воде».

В прологе «Сердца…» (до титра-названия) в бликующей на солнце водичке плещется рука. Человек и бегущая по реке лодка за кадром. Зачин, может быть, слишком красивый (оператор Евгений Цветков), то есть чуждый прежней стилистике Мещаниновой. Но так режиссер заявляет о потоке реальности, в который предстоит ей заплыть. В котором (опять новость) социальные связи — всего лишь краска, причем буквальная, как зеленый парик «зеленой» хипстерши, приехавшей с товарищами на станцию с проверкой. Или — как всего лишь примета внутри чувствительных отношений людей, животных и мира. Наталья Мещанинова пробирается к сердцевине таких отношений, обостряет их неоднозначность и природную ранимость. В природных условиях. На станции, где тренируют собак для охоты на лис, где бродят рогатые олени, где проживают барсуки, цыплята и много кто еще. (Благоглупости про «образ ковчега» оставим без внимания.)

Режиссер уселась на бомбу, незаметно для окружающих дрожит и — покуривает.

Ветеринар Егор (Степан Девонин) живет и работает в псковской глуши на притравочной станции, возглавляемой Николаем Ивановичем (Дмитрий Поднозов). С собаками, козлятами, лисами, оленями и другими животными Егору явно легче и приятнее проводить время, нежели с людьми. Даже выхаживать и таскать на своих плечах парализованную самку алабая (ее хотели усыпить, но Егор не дал) ему приятнее, чем принимать знаки внимания от Даши (Яна Сексте), дочери Николая Ивановича. Пожалуй, только с ее сыном Ваней, который вечно болтается под ногами, за что получает нагоняи от Даши, Егор чувствует себя более-менее комфортно. То ли дело в том, что Егор и сам до конца не повзрослел и часто совершает импульсивные и глупые поступки, то ли в том, что он не понаслышке знает, какого это – жить с грубой матерью. Егор и Ваня во многом похожи на пропавшего мальчика из звягинцевской «Нелюбви»: они тоже ранимые, обидчивые и чуть что – сразу убегают в лес.

Но как бы ни хотел Егор сбежать, оборвать все связи, стать если не диким зверем, то Маугли, чтобы жить в лесу, все равно его тянет обратно – к людям и к дому. Главный герой весь фильм ходит с раненной собакой Белкой, но он и сам похож на раненного зверя, который без чужой помощи не может залечить свои раны. Или еще он похож на одомашненную лису, которая мечется в клетке, но, если ее выпустит на волю добрый гринписовец, то она либо откажется уходить в лес, ведь станция – это и есть ее дом, ее сердце мира, либо попросту не выживет в дикой природе. Лиса может и хочет быть свободной, но за годы, проведенные в клетке, ее навыки выживания свелись к нулю. Эти выращенные в неволе звери зависли где-то между двумя мирами: они уже и не дикие, но и никогда не будут по-настоящему домашними. Егор тоже существует где-то на границе, а точнее, он сам себя туда определил, так как считает, что по-настоящему его никто и нигде не сможет принять...
 
Плесните кислоты. Хочешь прыгать - прыгай \ \ Кинооператор Ксения Середа

Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
Молодой парень Ваня (Петр Скворцов) под нетленку Моби «Why Does My Heart Feel So Bad?» переживает жуткий кислотный бэд-трип. К нему приезжают два друга — Саша (Филипп Авдеев) и Петя (Александр Кузнецов), которые помогают ему ненадолго прийти в себя, — но только ненадолго. «Хочешь прыгать — прыгай», — говорит Ване вышедший покурить Петя. Друзей остается двое.

Так выглядит завязка режиссерского дебюта 26-летнего Александра Горчилина — актера «Гоголь-центра» и выпускника «Седьмой студии» Кирилла Серебренникова, снявшегося у последнего в «Ученике» и «Лете». В главных ролях тут также перекочевавшие из метафизической зарисовки на тему жития Виктора Цоя Авдеев и Кузнецов — там они играли списанного с первого гитариста «Кино» Алексея Рыбина Леонида и Скептика соответственно.

При просмотре «Кислоты» поначалу начинаешь отыскивать параллели, заимствования и признаки серебренниковского наследия, однако достаточно быстро понимаешь, что их нет, — в этом как раз и заключается главная заслуга худрука «Гоголь-центра», воспитавшего целую обойму совершенно самостоятельных художников...


Совсем не по годам талантливая и уже много профессионально наснимавшая, высокохудожественная редкая девушка-кинооператор Ксения Середа.

cj4dfd.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
 
Атлас черных дыр дна \ Десять в степени минус сорок три секунды \ Деказия: Состояние Разложения \ Нова "Саят-Нова"

Одна из самых любимых рубрик нашего Мурзилки - балетячка эксперименты. Плесните колдовства в магию кина. И кислоты.
Хочется пить,
Но в колодцах замерзла вода.
Черные-черные дыры...
Из них не напиться.
Мы вязли в песке,
Потом соскользнули по лезвию льда.
Потом потеряли сознание и рукавицы.

Мы строили замок, а выстроили сортир.
Ошибка в проекте, но нам, как всегда, видней.
Пускай эта ночь сошьет мне лиловый мундир.
Я стану Хранителем Времени Сбора Камней.

Я вижу черные дыры.
Холодный свет.
Черные дыры...
Смотри, от нас остались черные дыры...
Нас больше нет.
Есть только черные дыры...
...Антуан Д'Агата изучал фотодело в Международном центре фотографии в начале 1990-х годов в Нью-Йорке вместе с Нан Голдин и Ларри Кларком, которые к тому времени были уже известными фотографами (позже Ларри Кларк ушел в кинематограф и в 1995 году снял знаменитый фильм «Детки»). По всей вероятности, именно от Голдин и Кларка Д'Агата перенял стиль съемки под названием «raw insider» (raw — сырой, необработанный; insider — свой, не посторонний).

Этот стиль не был совершенно новым, в аналогичном ключе в 1960-х годах работал американский фотограф Дэнни Лион. Но Д'Агата, в отличие от Лиона, не погружался в некоторую среду с целью сделать фоторепортаж и исчезнуть — для него это была не работа, а образ жизни. «Потребность фотографировать, не осуществлять продуманный акт фотографирования, но просто фиксировать как ординарные, так и экстраординарные события», — пояснял фотограф суть своего метода, — «Деятельность неотделимая от определенного подхода к жизни, в котором риск, желание, подсознание и удача — самые существенные элементы. Никаких моральных ограничений, никаких суждений, только одна этика — ты должен жить тем, что фотографируешь. Шаг к фотографированию становится шагом к исчезновению, наслаждению или смерти».
«Красота будет конвульсивной, или ей не быть ...»

Андре Бретон


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі




- Черная дыра, я твой прЫнц
Править бал назначен мой шпрЫц
Но ещё немного... начнём
И гори всё синим огнём.

Милая моя... Я же был
Милая моя... И любил
А теперь скажи, кто я есть?
В черной я дыре, или здесь...

Чёрная дыра... Пропастью.
Крутятся года... Лопастью.
А была когда-то и жизнь.
Да теперь одни миражи.

Милая моя... Я же был
Милая моя... И любил
А теперь скажи, кто я есть?
В черной я дыре, или здесь...

На сырой могиле - цветы
Что ж ты плачешь? Это же ты...
Облака плывут в высоте...
Господь распят на кресте...

Милая моя... Я же был
Милая моя... И любил
А теперь скажи, кто я есть?
В черной я дыре, или здесь...

Черная дыра... Больно как!
Мальчик мой... Зачем тебе мрак...
Я тебя по-прежнему жду.
Вместе одолеем беду!

После 3-х лет съемок на разных континентах Антуан д'Агата продемонтрировал миру собственный "Атлас" человеческого дна - фильм, заставивший зрителей испытать эстетический и метафизический шок. Это тревожно-красивый фильм гипнотизирует и печалит одновременно. Французский фотограф Антуан д'Агата погружает свою камеру в темный и опасный мир женской проституции и наркомании. Тела наркоманов и шлюх превращаются в красиво освещенные скульптуры в этой экскурсии по подземному миру, напоминающие полотна Караваджо и фильмы Педру Кошты. Он изображает адский мир, где проституция и наркомания оставляют человеческое тело разрушенным, изможденным и подвергнутым пыткам. Голос за кадром разных проституток - "Я не чувствую удовольствия... Я как марионетка на сцене" и "Здесь мы хороним мертвых и трахаем живых". "Атлас" задает сложные вопросы, большинство из которых останутся без ответа. Фильм снимался в Киеве, Грузии, Мумбаи, Кубе, Сан-Хосе, Софии, Бейруте, Куала-Лумпуре, Афинах, Камбодже, Осло, Сан-Франциско, Триполи, Австралии, Маниле, Вьетнаме, Берлине, Марселе, Токио, Париже.

Из Киева в Гавану, через Бомбей, Бейрут и Пномпень; кинематографист и фотограф Антуан де Агата, преследуемый демонами разврата и наркозависимости, запечатлевает монологи и образы проституток, наркоманов всех мастей в акте эскапизма — ухода от реальности. Де Агата - не просто сторонний наблюдатель, но и участник этого мортально-вакхического действа; он такой же маргинал, как и его герои, общаясь на равных, сливается с ними в агонии и экстазе, в попытке проникнуть в тайны Эроса и Танатоса, сплавить воедино жизнь, смерть, страсть, боль, страх, болезнь духа и тела, экзистенциальный ужас и эйфорию, вневременность и внепространственность. Вивисекция и экстирпация собственного я, как телеологичной сущности, себя, как части обыденной реальности; обезличивание, растворение своего "эго" в беспредельном мироздании, эксгумация человеческого естества из своего тела и сознания.

Действие фильма разворачивается исключительно в ночное время, в гостиничных номерах или трущобах, банях или хаммамах, на пустынных улицах, под звуки музыки и ритуальных песен, едва слышимые шумы, тихие голоса женщин, взывающие к никому - в никуда, звенящие в пустоте и мраке. Это видение маргинального мира, который стал таковым по необходимости, вернее, от безысходности. Фильм де Агаты - прежде всего, исповедь, автобиография художника, режиссера, исследующего самого себя, мрачные лабиринты своей души, свои страсти, пределы терпения безжалостно терзаемого тела, в стремлении постичь непостижимое блаженное состояние нирваны.

Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



В соответствии с современной Концепцией микромира, основанной на теории термодинамики Макса Планка, время действия гравитационного поля очень маленькое и составляет лишь 10 в степени минус 43 секунды. Мы лишь песчинки на бескрайних просторах Вселенной, и наш век лишь миг в ее бесконечности...
Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



Фильмы Билла Моррисона живут не по правилам кинопроекции, а согласно театральной сценографии. Их основа — архивные кинопленки, герои которых подвергаются нашествию смывающей эмульсии и разнообразной деформации. Пленку пучит, бурлящие пузыри и серебряные разводы складываются в конвульсивный ритмический рисунок. Каждый эпизод — сюрреальная хроника распада прежнего и синтеза нового визуального образа — необыкновенной красы, что всё в целом представляет собой более часа визуальной гипнотичесской мантры.

Фонд Мартина Скорсезе (по его собственной инициативе, больше ж некому) восстановил и отреставрировал в Италии фильм Сергея Параджанова "Цвет граната", авторский монтаж, уже с правками Госкино, но еще до Юткевича. Практически нова "Саят-Нова".
«Цвет граната» — поэтическая кинопритча Сергея Параджанова об армянском поэте Саят-Нова, снятая в 1968 году на киностудии «Арменфильм». Авторское название — «Саят-Нова». В фильме, состоящем из нескольких миниатюр, сделана попытка показать духовный мир средневекового армянского поэта Саят-Новы, писавшего на армянском и грузинском языках историю его любви, отношение поэта к религии, светской власти, народу. При отсутствии обычного литературного монолога все решения автора фильма лежат в чисто изобразительной сфере. Съёмки проходили в церкви св. Иоанна села Ардви Лорийской области Армении. Под давлением цензуры Параджанов вынужден был полностью перемонтировать фильм, изменив название на «Цвет граната». Версия, вышедшая на экраны в 1973 году на советские экраны (143 копии), — результат ещё одной перемонтировки, которую курировал Сергей Юткевич. За время проката фильм посмотрели 1,07 млн зрителей.
Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
 
«Подбросы» Ивана И. Твердовского. Везде чужие. А мне не больно!1

da575a8cf857.gif


- Везде чужие!1


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

Ивана И. Твердовского сказав(ла):
– Каждый для себя выбирает какой-то свой набор инструментов, которые ему помогают выживать. Мне кажется, кино, которое мы делаем, в том числе, способствует и каким-то изменениям внутри человека. Мы предоставляем зрителю возможность использовать фильм как некую помощь и поддержку в собственной жизни. Иными словами, человек может вовремя остановиться и не дойти до крайности – до суицида, например. Есть люди, которые впадают в глубокую депрессию и годами сидят дома. Кино же дает силу. Кино – это что-то вроде единомышленника.
Четвертый полный метр молодого (1988 г.р.) киногения Твердовского. Еще отдельное ментальное спасибо ему за вновь открытую его фильмами Наталью Павленкову.
_b1.jpg
В одном из интервью актриса рассказала о том, как началось ее сотрудничество с режиссером Иваном Твердовским: «Иван пришел к нам на кафедру и просто попросил меня сняться в «Снеге». Тогда у меня были проблемы в семье, в работе, в институте сессия была… Я ему отказывала, говорила: «Мальчик, я не могу сниматься в твоей дипломной работе, просто не могу. Это четыре дня, как ты не понимаешь?». Он настаивал, рассказал мне о сюжете, о том, какие он премии получал. Это меня не тронуло нисколько. Тогда он достал листочек из кармана и сказал: «Вот тут я Вам биографию Вашей героини написал». Это сработало».
...Фестивальный любимец Твердовский предпочитает рассказывать о людях особенных, выпадающих из нормы. У семнадцатилетнего Дениса нет хвоста, как у героини его предыдущего фильма «Зоология». Но у воспитанника интерната, в младенчестве подброшенного матерью-кукушкой в бэби-бокс, редкое заболевание, снижающее болевой порог, — аналгезия. Из интерната его забирает домой внезапно объявившаяся моложавая «мамаша» Оксана (Анна Слю — приз за лучшую женскую роль «Кинотавра»). Однако эйфория семейного единения быстро рассеивается. Соблазнительная Оксана втягивает юного идеалиста в преступную группировку из первых людей города. Парня используют как инструмент выбивания из толстосумов денег — подбрасывают под колеса дорогих машин.

Изображающий жертву Денис — еще один (м)ученик (так назывался фильм Кирилла Серебренникова). Никому не нужен, всем чужой. Дениса пытают в интернате (любимая забава воспитанников: стягивать друг друга резиновыми шлангами до невозможности дышать). Его тело испещрено шрамами. В отношениях с «мамой» он — и средство заработка, и жертва сексуальной неудовлетворенности. Впрочем, инцестуальные мотивы растушеваны. По мере развития сюжета аномальный, почти комиксовый герой начинает все больше чувствовать боль, и не только физическую. «Подброшенный» (в иностранном прокате фильм называется Jumpman) буквально зависает в воздухе, ему некуда приземлиться.

Фильм-метафора, фильм-сон. Об одиночестве, обманутых, скомканных надеждах. Иван Твердовский — не просто выдумщик небанальных сюжетов, он обретает уверенность режиссерского почерка. Его истории погружены в злободневную среду российской действительности, при этом имеют притчевую основу. Но кажется, что уже на уровне сценария автор точно не сформулировал для себя жанр картины и конструкцию экранного мира. В прологе стерильное пространство идеального детского дома обещает антиутопию. Когда история заныривает в коррумпированное царство чиновничества, ментов, неблаговидного судопроизводства, она уже смахивает на комикс, временами на жирный шарж.

В фильме есть атмосфера, есть сквозная тема неприветливого ночного города с тревожной оркестровкой сигнализаций, с нервными вспышками фар и светофоров. Здесь не только Дэн — все друг другу чужие. Неслучайно на одном из ночных клубов, рядом с которым Денис с гаишником поджидают жертв, неон высвечивает название «Везде чужие».

Все картины подступающего к тридцатилетнему рубежу Ивана И. Твердовского обладают магнетизмом, вопросы и претензии возникают уже после финальных титров — смотреть его фильмы чрезвычайно интересно. Рассказывая свои фантасмагорические истории, он размышляет о тонком, хрупком устройстве человеческой природы и пороге боли. О чужеродности человека уродскому миру, который он возвел вокруг себя своими же руками...
 
Филип Зимбардо - Эффект Люцифера: почему хорошие люди превращаются в злых

Бонус-трек. Рукописи не горят, в хорошем качестве лекция Филипа Зимбардо (Стэнфордский тюремный эксперимент):


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

«Что наиболее удивляет в экспериментальной псевдотюрьме, так это легкость, с которой возникает садистское поведение у совершенно нормальных молодых людей и эмоциональная патология среди тех, кто тщательно был подобран по признаку психологической стабильности».
Достоевский сказал, что нет ничего проще, чем осуждать тех, кто творит зло, и ничего труднее, чем понять их. Понять — не значит простить. Психология — не наука о том как прощать.
gfe3ea.png

...условия, заставляющие нас чувствовать себя анонимными — когда мы думаем, что другие нас не знают или им все равно, — часто способствуют антиобщественному, эгоистичному поведению. Мое более раннее исследование продемонстрировало, что анонимность — это сила, толкающая человека на агрессивные действия против других людей в условиях, когда можно нарушать обычные табу, запрещающие насилие по отношению к другим. Опыт с брошенной машиной расширил эти выводы и показал, что атмосфера анонимности является предварительным условием для нарушения общественного порядка.
...
Дегуманизация - один из основных процессов, заставляющих обычных, нормальных людей спокойно или даже с энтузиазмом творить зло. Дегуманизация - нечто вроде "катаракты мозга", мешающей человеку ясно мыслить и заставляющей его считать, что другие люди - это не люди. Страдающие этой "катарактой" видят в других лишь врагов,которые несомненно заслуживают страданий, пыток и уничтожения.
...
Самые позорные акты жестокости по отношению к своим собратьям совершают не маньяки-убийцы, а самые простые люди.
...
(...) выбор жертв резни, геноцида или политических преследований зависит от политических и исторических факторов. Этот выбор основан на том убеждении, что в прошлом некая социальная группа имела или получала незаслуженные преимущества. Это позволяет оправдать насилие как месть против этой «злокозненной» группы. В свою очередь, это представление оправдывает убийство мирных жителей на том основании, что в будущем они могут представлять опасность для агрессоров, «восстанавливающих справедливость».
 
Мешок без_дна - новогодний подарок любителям Кина от Рустама Усмановича Хамдамова \ Без неё

После долгого молчания аж полный метр. Операторы полотна: Шандор Беркеши, Петр Духовской, Тимофей Лобов, Влад Локтев, Сергей Табунов, Георгий и Александра Пинхасовы, Федор Глазачев, Сергей Мокрицкий.
Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі




Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


«Мадам хочет лезть в люстру, велела тащить лестницу!»

...грибы-гимнасты, медведь в лунном лесу, дети, плывущие в гробике посуху, лесная ведьма (Алла Демидова), могущая оживить мертвеца. Символику же бездонного мешка усиливает батарея опустошенных бутылок, метафорически сравниваемых с тремя чеховскими сестрами и Катериной из "Грозы" (автор сообщает, что вычитал эту идею у Моранди).

О сущности этого в высшей степени художественного фильма можно сказать словами Евгения Харитонова, который сотрудничал с Хамдамовым в работе над погибшей картиной "Нечаянные радости" (1972): "На ковре ни за что пролилась кровь царя. И так узор говорит, ткачи потом разобрали: один раз на мне кровь, потом сто лет любви, кровь – любовь любовь любовь, кровь – любовь любовь любовь. Договор".
Девушка-гриб, попросив маленького мальчика пописать в серебряный сосуд, приходит в избушку к старой Ведьме, которую этот напиток пробуждает ото сна. Ведьма идёт к трупу Царевича и оживляет его. Царевич рассказывает о том, что после того, как Разбойник овладел Царевной, он понял, что она хочет остаться с Разбойником. Когда они ушли, Царевич заколол себя своим ножом.

В последних сценах фильма Чтица уезжает из замка на лыжах по заснеженной дороге...
...Что такое кино? Особенно сейчас, когда его лишили тела — пленки. Когда оно почти не оставляет следов. Кино — шифр из цифр, невидимый глазу код. Спиритический сеанс. Экран всегда был тонким, но теперь длинноносая его продырявила. Рассказ, словно тихая струйка дыма, потек над запечатленными фактурами сказки — иссохшие бревна сруба, пылинки в солнечном свете, колышущаяся под ветром трава, — каким-то чудом просочился в одно ухо, а потом вышел из другого, продолжая бесконечность хамдамовской линии. Сам режиссер сидит в темноте где-то неподалеку, пока перед глазами сменяются контрастные черно-белые кадры, такие рукодельные и несвоевременные. Кино стало легким, как перо; камера — это грифель. Нужен лишь почерк, точность абриса, а ими почти никто уже и не владеет. Упругим, кошачьим шепотком Рустам Хамдамов договаривает то, что еще только будет записано на озвучании. Голос растворяется, слова мягко тонут во мраке. Его новый фильм — рассказ, который не хочет завершаться: матрешка-расёмон с грибами-гимнастами в темном бору, бабой-ягой Аллой Демидовой, человеком в медвежьей шкуре и парчовым сиянием смерти, которая вечно ходит кругами, примеряясь то к одному, то к другому.

«Человеческая жизнь исчезает вмиг, как росинка, как молния». Но что там, за ней?

Не спеши задавать вопросы, не торопи события, приложи ухо к экрану: слышишь, чей-то длинный нос уже скребется с той стороны...

hacf0j.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



У сбежавшей из дома и отправившейся в длительное путешествие по Европе юной скрипачки Камиллы во время недолгого пребывания во Флоренции случается приступ какой-то странной болезни, после чего она теряет связь с реальностью. Ей всё время кажется, что она попала в потоп. В психиатрической клинике, куда она была срочно доставлена, полагают, что она подверглась синдрому Стендаля – временному психическому расстройству, которое происходит у некоторых туристов, поражённых красотой произведений искусства. Врачи считают эту болезнь неопасной, однако, по их мнению, Камилла должна вернуться на родину. Поспешное возвращение к своей родне заставляет её вновь соприкоснуться с драмой, от которой она сбежала – таинственным исчезновением матери незадолго до отъезда Камиллы. Мы узнаём, что тайна этого произошедшего два года назад исчезновения так и не была раскрыта, и Камилла и её близкие пребывают в недоумении и печали. Камилла решает, что пришло время "перевернуть страницу", смириться с мыслью, что мать уже не вернётся, и для своего душевного здоровья навсегда распрощаться с ней. Но приехав в Матан, где последний раз видели её мать, она находит то, что побуждает её начать странное расследование, в ходе которого ей придётся пережить нечто невообразимое.
 
Ларс фон Триер в мертвом домике \ Поиграй в\с Ирой Старшенбаум в\с ВИЧ, сделай ее счастливой!1

Записки из мертвого дома

Данс макабр в десяти отступлениях


Вот фильм, который построил Ларс.

А это убийца,

Маньяк и чудовище, ясное дело,

Что не щадил ни людей, ни животных

В фильме, который построил Ларс.

А это Мэтт Диллон,

Хороший актер, хоть давно не снимался

Ни в чем, настолько серьезном и жестком,

Теперь же сыгравший убийцу Джека,

Маньяка и чудище, ясное дело,

Что не щадил ни людей, ни животных

В фильме, который построил Ларс.

А это — Канны.

Большой фестиваль, а обиделся как маленький.

Прогнал режиссера, простил режиссера,

Наградил режиссера, обругал режиссера,

Устроил скандал на пустом, в общем, месте

С фильмом, который построил Ларс…


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
Краткий диалектический справочник

Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

Бонус-трек



Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
...интерактивный сериал с просветительской задачей: рассказать, с какими трудностями сталкиваются ВИЧ-положительные молодые люди в России. Героиня, которую играет Ирина Старшенбаум, вместе со зрителями учится строить отношения с парнем (его роль исполняет Риналь Мухаметов). На экране то и дело появляются карточки, рассказывающие о разных аспектах жизни с вирусом. Драматургии уровня «Звоните ДиКаприо!» здесь нет (и не планировалось), зато тема ВИЧ раскрыта гораздо корректнее. «Все сложно» — это скорее так называемый эдьютейнмент, чем сериал, познавательная игра, в которой стимулом учиться выступает сопереживание сильной, но трогательной героине.
 
Собачник бывает кусачим только от жизни собачей \ Телефонный "Фагот" \ Тираннозавр \ В ожидании настоящей любви

Новая страшная сказка Маттео Гарроне (большого любителя Достоевского) о жизни собачей.
ce9ejj.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
Марчелло - маленький человек с большим сердцем и грустными глазами. Он держит парикмахерскую для собак «Догмэн» и умеет усмирить ласковым словом и питбуля, и местного громилу Симоне, который терроризирует всю округу. Марчелло мечтает увезти любимую дочку в далекое путешествие, но по доброте душевной сопровождает Симоне в его криминальных вылазках, и однажды это приводит к катастрофе. Преданный другом, Марчелло впервые в жизни решается объявить настоящую войну.

b2gcbh.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
«Тираннозавр» — полнометражный режиссерский дебют актера Пэдди Консидайна, собравший по миру целый ворох наград, — имеет дело с темой, на которой британское кино, особенно его важная разновидность, называющаяся обычно «социальной», зациклено уже четверть века. Это мужские фрустрации и их производные — насилие, аддикции, неконтролируемая ярость; в общем, существенная часть того, что принято называть красивыми словами «кризис маскулинности».
Сам Консидайн называет «Тираннозавра» фильмом о любви. Так и есть: Ханна ищет у Джозефа спасения, он у нее — искупления, перенаправляя в итоге свой гнев в праведное русло, подобно иствудовскому старику из «Гран Торино». Однако насилие здесь представлено слишком широко и разнообразно, чтобы не отвлечь на себя внимание зрителя. Довольно неспешное и лаконичное повествование удивительным образом вмещает и громкую, хаотичную ярость — и тихое, методичное, почти упорядоченное беснование; насилие уличное и домашнее; исходящее от мужей, отцов, отчимов, мелкой шпаны; спорадическое и длящееся долгие годы; одновременно существующее в разных временных пластах — и как нынешняя данность, и как неотвязное воспоминание. При этом режиссер решился фактически исключить из картины традиционный социальный посыл: сознание здесь определяет бытие, а не наоборот, главная гадость происходит за дверьми благополучного вроде бы дома, а твое место в мире — вопрос скорее самоощущения, чем навязанных обществом ранжиров.

Забавный симпатичный эксперимент Бориса Гуца.
Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі



Как расстаться с ревнивой девушкой? А если она еще и редкостная стерва? Максим не знает, ведь он «хочет, чтобы всем было хорошо». Пока мама и старшая сестра сыплют бесполезными советами, Максим придумывает самый абсурдный предлог для разрыва, который приводит к катастрофичным последствиям…

Фильм целиком был снят на смартфон iPhone 7 Plus и камеру GoPro. Съемки заняли 4 дня.



Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

После повторяющегося сна, Северин решает, что она должна уйти от своего парня Тома на пару дней. Том заключает сделку с человеком, они встречаются в баре: Северин будет похищена, Том спасает ее из лап похитителей, и станет ее спасителем. Однако, Том не знает, что сделает его новый друг, он имеет другой план в отношении Северин. Столкнувшись с жестокими преступниками, и ее собственными первобытными страхами, Северин втягивается в жестокую игру "несбывшиеся желания и поиск настоящей любви".

Вспомнился хороший необычный фильм, замаскированный под жанровое кино:
Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Бонус-трек
 
700-часовой харьковский фильм "ДАУ" Хржановского \ Объятия змея \ "Лабиринты прошлого" Асгара Фархади

ГОЛОВА - НОГА

Губы одна к другой прилипли,
Чтобы зубы изо рта не выпали.
Замотал ресницы, связал,
Чтобы не вывались глаза.
Из окна на веки железный гон,
Бросишь руку, вспомнит, вернет сама.
Взял, одел, пошел и сошел с ума.
Ни один не ворон со всех сторон.

Я иду дышу,
я иду дышу,
Я иду ды.
В голове на ходу образовываются ходы
Замотал, запутал, залепил, завязал.
Вцепился в последнее, чтобы не падал.

Я иду дышу,
я иду дышу.
Голова - нога, голова - нога,
Голова - нога, голова - нога.

А я уже похоже не могу молчать -
От молчания лопается кожа на плечах.
Забываю знакомые имена.
Ощущение под превращается в ощущение на.
Райнер Вернер Фассбиндер мечтал чтобы кто-то посмотрел его 15-часовой
Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
за один сеанс...
cb3bhd.jpg
Настоящих буйных мало, вот и нету вожаков. Младший Хржановский (обожаю его "4") оказался тем еще вождем.



Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

«„ДАУ“ — не секта. Я предпочитаю термин криптокоммуна, как платоновская Академия или двор Рудольфа Второго».
... «ДАУ» — невероятный проект, который они готовят к запуску. С 24 января по 17 февраля театры Шатле и де ля Виль будут открыты 24 часа, 7 дней в неделю. Чтобы попасть на шоу, нужно обзавестись специальной визой — на 6, 12 или 24 часа (от 20 до 150 евро). Покупателю самых дорогих категорий требуется ещё пройти психологический тест онлайн, результат определит ваш паркур — индивидуальное путешествие по ложам, коридорам и бюро двух театров, на время представления затянутых кумачовой тряпкой.

Так начинается путешествие в «ДАУ» — сокращённо от фамилии Ландау. Лев Ландау (1908–1968) — нобелевский лауреат, занимавшийся изучением поведения материи при очень низких температурах. Илья Хржановский одержим этим гением, руководившим Украинским физтехом в Харькове. Именно в этих воссозданных декорациях сорокатрёхлетний режиссёр снял «ДАУ», фильм-голем, состоящий из 15 частей, анонсированный как погружение в клаустрофобный мир тоталитаризма. Свобода творчества, скажете вы?

Каждый сам ответит на этот вопрос, побывав внутри (лица до 18 лет не допускаются). «ДАУ» — настоящая загадка. Посетителя просят оставить мобильный телефон на входе, вместо него выдадут «дауфон» — разновидность аудиогида. Аппарат сначала предложит вам посмотреть один из 15 фильмов. Затем — переговорить либо с католическим священником, либо с попом, раввином, имамом или шаманом. Можно поучаствовать в конференции. Или в научном эксперименте — например, надеть специальную каску, которая способна довести вас до состояния крайнего сексуального возбуждения. Или же насладиться перформансом от театрального режиссёра Ромео Кастелуччи, художницы Марины Абрамович, скульптора Филиппа Паррено, дирижёра Теодора Курентзиса. Также «дауфон» беспрестанно зазывает вас в один из баров — выпить и отдохнуть под музыку Брайана Ино. Да, и вас постоянно будут снимать.
...
Проект байопика родился во время пьянки с французским продюсером Филиппом Бобером на Роттердамском кинофестивале в 2005-м. Бобер работал с Ларсом фон Триером и Ульрихом Зайдлем. Финансирование предоставили канал Arte, Европейский совет и российское министерство культуры. Ателье Cinéfondation Каннского фестиваля помогло Хржановскому продать свой проект в 2006-м на Круазетт.

Российский писатель Владимир Сорокин приглашён писать сценарий, и в апреле 2008-го первые сцены снимаются в Петербурге и Москве. Затем Хржановский берёт паузу, едет в Харьков, где «всё сильно дешевле». Своего рода спасение, учитывая, что первичный бюджет в 5,9 миллионов евро уже потрачен — «хотя съёмки толком и не начались» (Филипп Бобер).

Очень скоро проект меняет облик и размер. Хржановский занимает офис на величественной площади Свободы, в центре города-миллионника, в котором Ландау прожил большую часть своей жизни. Режиссёр одержим безумной идеей: заново отстроить институт, таким, каков он был в советские годы. Местом стройки выбран заброшенный бассейн. Перед художниками-постановщиками и костюмерами ставится задача воссоздать вплоть до мельчайших деталей (от звука поливальных машин до нижнего белья) дух эпохи.

Сорокина просят на выход: тут уже не снимается кино, а разыгрывается человеческая комедия, в застенках. Ведь Хржановский хочет, чтобы институт функционировал денно и нощно, а кому не нравятся новые порядки — до свиданья… Герои оказываются в тени гения и под пятой диктатуры. Всё это на деньги богатейшего бизнесмена Сергея Адоньева, которому Филипп Бобер поспешно уступает права. Кастинг принимает дантовские пропорции. Людей прослушивают тысячами, каждому столу нужны мозги, станку — рабочие руки. Хржановский активно пользуется своими «связями». Благодаря старому другу, математику и физику, а ныне предпринимателю Дмитрию Фальковичу, он знакомится с Никитой Некрасовым, учёным из Принстона, чьи исследования курирует нобелевский лауреат по физике Дэвид Гросс. Оба приезжают в Харьков, Некрасов аж на несколько месяцев, Гросс — всего на пару дней. Но уже пошёл эффект домино: подтягиваются и другие учёные, и не из последних: китаец Син-Тун Яу, лауреат премии Филдса в 1982-м, и итальянец Карло Ровелли, специалист по квантовому притяжению.
...
За всем этим действом следит не Москва, а Юрген Юргес, легендарный оператор Фассбиндера, Вендерса и Ханеке. Именно он с ассистентами становится главным соглядатаем. «Этот опыт меня полностью изменил, — признаётся 78-летний немец. — Мой отец был офицером Вермахта и сидел в СССР в лагере. Он вернулся, когда мне было уже 13. Во время съёмки я нашёл его фото в форме в Харькове в 1941 году». За исключением кратких визитов на родину Юргес провёл в институте 3 года. Но камера его работала всего 100 дней. Поскольку Хржановский, установивший прослушку повсюду, ждал самых смачных моментов. И всё же 700 часов отснятого материла — рекорд для 35-миллиметровой плёнки — из которых и смонтировали 15 полнометражных фильмов.

Этого хватит, чтобы слепить «Апокалипсис сегодня» длиною в «Love Boat», но безумие «ДАУ» не ограничивается хронометражем и не заканчивается в ноябре 2011-го. Оно продолжается в Лондоне. Фрагмент монтажа показан в Каннах в 2014-м: «Это выглядело многообещающей галлюцинацией, но я не представлял себе, чем это может закончиться», — вспоминает Тьерри Фремо. Если Хржановский бросил Фремо томиться в неведении, причина тому одна: он не хотел традиционного проката. Встреча с Рут Маккензи и Мартиной д’Англежан Шатийон, соавтором художника Стива Маккуина, только укрепила его в мысли не делать из «ДАУ» обычный фильм.
...
Другой аспект «ДАУ», который наверняка вызовет вопросы: насилие. Во-первых, им полон сам фильм. Любимая актриса Фассбиндера Ханна Шигула, вначале так воодушевлённая проектом, покинула показ «Наташи» (название одного из фильмов): «Я не хотела видеть, как эту женщину, Наташу, мучает КГБ». И правда, мы видим героиню, одну, голую, сидящую на стуле, её угрозами заставляют засунуть себе в вагину бутылку. Ещё одна известная французская актриса не вынесла этого зрелища и отказалась участвовать в дубляже (платят, кстати, 5000 евро за 2 часа): «Я не могу этого позволить. Эта женщина страдает на самом деле!!» — кричала она на режиссёра. «Да насрать, она всего лишь проститутка, которую я нашёл в БДСМ-борделе», — ответил Хржановский.

Мучителя зовут Владимир Ажиппо. Бывший генерал-лейтенант КГБ, прежде чем попасть в «ДАУ», он служил в лагерях в Сибири и даже управлял харьковской тюрьмой. По рассказам членов группы, эта сьёмка стала своего рода катарсисом: «После он отправился свидетельствовать о пытках в „Амнести Интернешнл“». Но нам Ажиппо уже ничего не засвидетельствует: он умер в Лондоне 24 июня 2017 года в 60 лет, официально — от сердечного приступа.

Другой человек, устрашающей внешности, тоже наводил шороху в институте: Максим Марцинкевич. Мы видим его в процессе отрезания головы живой свинье, на которой он выбивает звезду Давида и слово «дегенераты». Сцена разворачивается в коммунальной квартире перед десятком потрясённых учёных. Марцинкевич возглавлял банду неонацистов и вместе с ними уничтожил целый корпус института. Именно этим дебошем закончились съёмки в 2011 году. «Такое насилие было необходимо, — объясняет один из участников проекта, философ Илья Пермяков, монтировавший 3 из 15 фильмов. — „ДАУ“ должен был закончиться бунтом младшего поколения учёных против старших, но они не осмелились, тогда Илья подключил неонацистов».

Прозванный «Тесаком» Марцинкевич (34 года) в данный момент отбывает 10 лет в колонии за насилие. Преступник-рецидивист, он возглавлял несколько ксенофобных и гомофобных группировок, например, «Формат 18» и «Оккупай Педофиляй». Во время сьёмок Марцинкевич с приятелями избил и изнасиловал американского художника Эндрю Ондрежака, ассистента Марины Абрамович, исполнявшего роль психолога. Мы связались с Эндрю, но тот отказался разговаривать, поскольку «до сих пор слишком травмирован этим опытом». Со своей стороны Хржановский заявляет, что «Эндрю приехал с целью повлиять на неонацистов, но те повлияли на него»...
6ahcbb.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
Новое тонкое психологическое полотно Асгара Фархади, не в арабских, а в испанских теперь реалиях, но от перемены мест слагаемых сумма не изменяется, люди-то везде похожи. И какие всегда у него красивые женщины в фильмах.

Испания, свадьба, друзья. Всего один день и неожиданное происшествие полностью меняет жизнь Лауры и Пако, некогда любивших друг друга. Им придется столкнуться лицом к лицу со своим прошлым, чтобы предотвратить непоправимое.



Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі

Настоящему индейцу надо только одного
Да и этого немного, да почти что ничего.
Если ты, чувак, индеец - ты найдешь себе оттяг.
Настоящему индейцу завсегда везде ништяк!

Эх, трава-травушка, травушка-муравушка
Эх, грибочки-ягодки да цветочки-лютики
Эх, березки-елочки, шишечки-иголочки
Эх, да птички-уточки, прибаутки-шуточки…

Ну, а если наш индеец вдруг немного загрустит
Он достанет папиросу и покурит посидит
Посидит, подумает, что-нибудь придумает

Ну, а если грустно станет так он песню запоет...
Шаманское полотно Сиро Гуэрры, большой красоты и философии.
Зары Абдуллаевой сказав(ла):
Казалось бы, этот изумительно снятый черно-белый фильм – оммаж культуре народов, расположенных на берегах Амазонки. Казалось бы, на экране произведение, сделанное «по заказу Юнеско» и повествующее о вине белого человека, разрушившего местные обычаи, сам способ жизни. Но такого наивного взгляда колумбийский режиссер, к счатью, не имеет. Это очень современное кино, хотя действие происходит в десятых и тридцатых годах прошлого века. В 1909-м немецкий этнограф попадает с помощью благонравного индейца (он его выкупил и спас таким образом от рабства) к шаману, который способен излечить белого человека целебным растением. Спустя годы американский биолог попадает к тому же, но постаревшему щаману, потерявшему память, чтобы найти то же целительное средство. Две истории переплетаются в изящно («бескровно») смонтированных флэшбеках, нарушая привычные представления о «бремени белого человека» и о мышлении, ритуальном поведении индейцев.

Ловушка восприятия состоит, в частности, в том, что этот фильм может показаться сугубо этнографическим исследованием. Ведь режиссера инспирировали на съемки такого кино дневники двух ученых – философского и зрелищного, преисполненного саспенса и неподдельной сложности. Кино, разрушающего расовые, человеческие, религиозные преставления и/или предубеждения. Погружающего зрителей в турбулентный камерный эпос.

Жестокость миссионеров, смехотворность прогрессистких идей (или роли цивилизации в познании людских отношений, природы), вопросы бытия, а не учебно-просветительское пособие – лишь часть этой изысканной и многомерной картины. Той картины мира, которую запечатлел колумбиец Гуэрра, чей второй фильм («Путешествия ветра») был в каннском «Особом взгляде» (2009), объехал более 70 фестивалей и шел в прокате 17 стран. Молодость на марше, как сказал бы Педро Кошту.
История взаимоотношений между Карамакате, амазонским шаманом, последним выжившим представителем своего народа, и двумя учеными, которые на протяжении 40 лет вместе ищут на Амазонке священное целебное растение.
 
Поднакопилось

Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі
 
Черные ведьмы, белые ленты. Кино и негры \ Климакс Гаспара Ноэ. Дыкы танци \ Арестантская

ae4bbh.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі






Как говорят у нас в Германии - кино и немцы, хоть и про негров в Африке. История намного ближе к реальности чем хотелось бы. Режиссерский дебют замбийской "черной ведьмы" Рунгано Ниони.

Более 10 минут продолжались в Каннах овации для Рунгано Ниони и ее мрачной истории, действие которой разворачивается в Замбии. История девятилетней девочки-сиротки, которую обвинили в том, что она ведьма. Шулу, так звали девочку, отправляют в лагерь для ведьм. Исключенные из общества, изолированные женщины вынуждены тяжело работать, и вместе с тем играют роль туристической достопримечательности. Несколькими сатирическими сценами режиссер удачно показывает туристический маршрут, основанный на страданиях людей от бедности и насилия.

У каждой из ведьм имеется прикрепленный к спине белый шарф, который не позволяет ей "улететь". В фильме этот шарф символизирует реальность, благодаря ему волшебный мир никогда не теряет связь с действительностью. Перед маленькой «ведьмой» становится сложный выбор. Она может или принять судьбу и покориться ей, или рискнуть всем ради свободы.

Идеальное соотношение экзотики и обыденности, символики и реальности, а также большая горсть поэзии, щепотка юмора и непревзойденная маленькая Мэгги Мулубва в главной роли - всё это создает волшебное послевкусие, оставляющее в вас след еще долго после просмотра фильма.


ahfb5b.jpg



Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Отдельный низкий поклон Софии Бутелле за психоз, душевно, верю.

Рождение и смерть — невероятный опыт, а жизнь — ускользающее наслаждение. Выпускники академии современного танца решают устроить прощальную вечеринку. Однако таинственным образом под нарастающий ритм музыки их всех охватывает эйфория, которой невозможно сопротивляться. Теперь балом правит зловещий хаос и спасение можно найти, только отдав свою душу танцу. Для одних эта ночь обернется суровым испытанием, а другие познают настоящий экстаз…
bfg6be.jpg


Тільки зареєстровані користувачі бачать весь контент у цьому розділі


Прочифирённые воровки,
Каких уже не кличут "телками",
В толпе с растратчицами робкими
Пестрят, как бабочки под стеклами.

Фарца, валютчицы, наводчицы... -
Разбитых пар и судеб месиво.
Статья... фамилия... имя... отчество...
А-ну, этап, к вагону! весело!

Студентки есть и есть красавицы.
Есть малолетки - дым романтики:
Жизнь, бля, конфетами бросается,
А долетают только фантики!

Этап. Нет слова горче, желчнее.
Всё - в мат. Всё - без предупреждения.
А-ну, конвойный, падшей женщине
Хоть ты-то сделай снисхождение!1



Талантливый дуэт, режиссер Пабло Траперо - яркий представитель аргентинского нового кино и его жена-муза Мартина Гусман.

Джулия Сарате обыкновенная студентка, простого аргентинского колледжа. Встречалась с парнем. А тот встречался с другим парнем. Кто кого не поделил, понять сложно, но это и не важно. В итоге женская тюрьма, отделение для женщин с детьми. Поскольку Джулия по ходу дела оказалась беременна.
 
Назад
Зверху Знизу